フラハティ講座

『モアナ 南海の歓喜』公開記念
「公開講座：ロバート・フラハティと
ドキュメンタリーの変容」

★全ての講座は終了致しました。レポートはこちら 。

「ドキュメンタリー」を生んだ
ロバート・フラハティから
見えてくるものとは何か？

ロバート・フラハティ監督作品『モアナ 南海の歓喜』（1926年制作／1980年サウンド版／2014年デジ タル復元版）が劇場公開されます。今から92年前、この作品により、「ドキュメンタリー」という言葉が生まれました。 その言葉は、世界の共通言語となり、映画からテレビにいたる映像の世界で新たな領域を築いてきました。 『モアナ』は「世界初のドキュメンタリー」とも言えるでしょう。 今日、デジタル機材の爆発的な普及で、誰もがカメラを手に無数のドキュメンタリーが作られています。 今こそドキュメンタリー映画の原点を見つめる機会ではないでしょうか。 『モアナ 南海の歓喜』公開記念講座では、各講師の多角的なアプローチから、 ドキュメンタリーの父と呼ばれるロバート・フラハティの歴史やその業績を通して、 ドキュメンタリーの変容をとらえ直すことにより、私たちがドキュメンタリーとこれからどう向き合うべきなのかを考えてまいります。

詳細はこちら (PDF) ►

講座概要

★全5回通し券/ 3500円（事前予約） については販売終了しました。

＜開催期間＞

2018年6月～8月 5日間、計5回講座

＜開催場所＞

アテネ・フランセ文化センター
東京都千代田区神田駿河台2-11

JR御茶ノ水駅　御茶ノ水橋口より徒歩7分
東京丸の内線　御茶ノ水駅　徒歩10分
JR水道橋駅　東口より徒歩10分
都営三田線　水道橋駅　A2出口より徒歩10分

＜参加費（当日1回券）＞

一般　1200円

学生・シニア　1000円

アテネ・フランセ文化センター会員　800円

※ 全5回通し券/ 3500円（事前予約） については販売終了しました。

＜参加方法＞

1回券をご希望の方は当日会場受付にてお求めください。（事前販売はありません）

＜内容＞

各回講師陣が様々な角度から、貴重な参考映像の上映を交えて、テーマを解説。
最終日（8月25日土曜）には、シンポジウムとともに、「ドキュメンタリー」の名称を考案したジョン・グリアスンとロバート・フラハティの珍しい作品を2本立てで上映いたします。

スケジュール

第1回　6月22日（金）19：00 - 21：00
「ドキュメンタリーに向かって～
ロバート・フラハティの映画人生の始まり」

講師　村山匡一郎

参考上映（抜粋）：

『24 Dollar Island』（1927）
　監督：ロバート・フラハティ

『Manhatta』（1921）
　監督：チャールズ・シーラー＆ポール・ストランド

▶ 第1回 レポートはこちら

第2回　7月6日（金）19：00 - 21：00
「ポリネシアの映像・文学・人類学
―フラハティを中心に」

講師　金子遊

参考上映（抜粋）：

『南海の白影』（1928）
　監督：W.S.ヴァン・ダイク二世

『タブゥ』（1931）
　監督：F.W.ムルナウ

▶ 第2回 レポートはこちら

第3回7月27日（金）19：00 - 21：00
「『あの島の調べ』を具現化する
—『モアナ　サウンド版』の制作背景」

講師 　森田典子・特別ゲスト 七里圭

参考上映（抜粋）：

『モアナ（サイレント版）』（1926）
　監督：ロバート・フラハティ

『アラン』（1934）
　監督：ロバート・フラハティ

特別上映（全編）：

『夢で逢えたら』（2001）
　監督：七里圭（20分）

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第4回　8月10日（金）19：00 - 21：00
「『モアナ 南海の歓喜』のデジタルリストアを通して、映画の復元を考える」

講師　とちぎあきら

▶ 第4回 レポートはこちら

第5回　8月25日（土）13：00 - 17：00
「上映＆シンポジウム　ロバート・フラハティとドキュメンタリーの変容」

登壇予定者 村山匡一郎、金子遊、マーク・ノーネス・司会 森田典子

特別上映（全編）：

『流網船』（1929）
　監督：ジョン・グリアスン

『ルイジアナ物語』（1948）
　監督：ロバート・フラハティ監督
『ルイジアナ物語』は日本語のダイアローグリストを配布します。

▶ 第5回 レポートはこちら

講師プロフィール

村山匡一郎

映画評論家。日本経済新聞をはじめ新聞・雑誌などに寄稿する一方、日本大学芸術学部などで映画史や映画学の教鞭をとる。 その傍ら山形国際ドキュメンタリー映画祭・東京国際映画祭などで審査員を務める。 主な著訳書に「世界映画全史」（全12巻、国書刊行会）、「映画史を学ぶクリティカル・ワーズ」（フィルムアート社）、「映画は世界を記録する」（森話社）など。

金子遊

批評家、映像作家、フォークロア研究。サハリンやミクロネシアなどの旧植民地において、 映像を使ったフィールドワークを続けている。著書『映像の境域』でサントリー学芸賞（芸術・文学部門）受賞。 他の著書に『辺境のフォークロア』『異境の文学』『ドキュメンタリー映画術』『混血列島論』がある。 編著に『クリス・マルケル』『アピチャッポン・ウィーラセタクン』など。慶應義塾大学講師。

とちぎあきら

1958年生まれ。2003年より、東京国立近代美術館フィルムセンター（現・国立映画アーカイブ）にて、 映画フィルムの収集・保管、保存・復元、アクセス対応に従事し、2017年主幹に就任。デジタル技術を用いた復元に関わった作品には、 『羅生門』（1950年・黒澤明）、『幕末太陽傳』（1957年・川島雄三）、『秋刀魚の味』（1962年・小津安二郎）、『銀輪』（1956年・松本俊夫）などがある。 現在はフリーランスのフィルムアーキビストとして活動する。

森田典子

明治学院大学文学部芸術学科を卒業後、イメージフォーラム映像研究所でドキュメンタリー『中村三郎上等兵』（2008）を制作。 自主上映イベントの企画やドキュメンタリーマガジン『neoneo』の編集スタッフを経て、東京大学大学院学際情報学府修士課程に入学、 現在博士課程に在籍。研究テーマは、日本におけるドキュメンタリー概念とその製作方法論の変容について。日本学術振興会特別研究員（DC2）。

七里圭

1967年生まれ。山形国際ドキュメンタリー映画祭2017審査員。最新作は『あなたはわたしじゃない』（2018）。 近年はこの新作を含む「音から作る映画」プロジェクト（2014～）で、ライブ・パフォーマンスやワーク・イン・プログレスを導入する映画制作に取り組む。 『眠り姫』（2007/2016）や建築家・鈴木了二との共作短編『DUBHOUSE』（2012）等実験的な作品で知られるが、そもそもは商業映画の助監督出身。 『のんきな姉さん』（2004）、『マリッジリング』（2007）。

マーク・ノーネス

ドキュメンタリー映画研究者。ミシガン大学教授。研究分野はドキュメンタリー、アジア映画、日本映画、映画と翻訳、等。 単著に『日本のドキュメンタリー映画 明治時代からヒロシマへ』（2003）、『圧殺の森 小川紳介と戦後日本のドキュメンタリー』（2006）、『Cinema Babel グローバル・シネマの解釈』（2007）。 共著に『日本映画研究へのガイドブック』（2016）。想田和弘とともに『ザ・ビッグハウス』（2018）の共同監督を務めた。